El 26/3 será inolvidable para el Oeste, ya que su Auditorio favorito tuvo el honor de hostear el primer FestiPiola. Vamos a hablar sobre las bandas que nos quedaron pendientes y conocerlas un poco más, mientras recorremos el camino hacia la culminación del festival que unió a la comunidad alternativa bajo el mismo pogo.
Atención: si querés entrar en contexto, te recomiendo pasar por la primera parte de esta cobertura
Hay grupos que suenan como su
nombre les presenta. Picnic al Costado del Camino es un ejemplo de ello.
Su agradable y cálido sonido mezclado con la corriente del indie argentino
reciente, la hacen una banda interesante en varios aspectos. La inclusión de
instrumentos poco convencionales, sumado al carisma de la banda, nos
trasladaron al inicio de la parte picante del festival.
Sus movimientos y
sincronización son impresionantes, cuentan con un gran armado conceptual
gracias a los coros múltiples que juntan. La tecladista intercala entre su
instrumento y el saxofón. Es un despliegue increíble el que logran, comprándose
al público de entrada.
Respecto al material de
estudio, cuentan con su disco homónimo de 2019 y este año están de estreno: en
marzo salió la Hermon Music Session #1 en vivo y en abril su EP más reciente,
“Pastel de Marca”. Este sábado se van a estar presentando en Casa Olivera junto
a Tid Kicio y Estadías Musica. Para más información, vayan al Instagram de la
banda.
En fin, lo próximo requirió un
laburo investigativo inmenso, se tuvo que viajar al futuro y resistir durante
días, la persecución del Ministerio de Selección Natural y Control Demográfico,
institución que busca erradicar cualquier forma de expresión musical del
planeta. Como medio especializado en underground, conocemos instituciones
parecidas en el presente. Pudimos conseguir esta cinta:
Al volver al 2023 en Haedo, nos
encontramos con Sabot en el escenario. Las preguntas eran muchas, pero
las que corresponden a esta página son las siguientes: ¿Cómo pueden establecer
una concreta amalgama entre math rock, indie, rock pesado y stoner?, ¿De qué
manera se logra una sincronía vocal tan pronunciada?, ¿Cómo podríamos definir a
una banda cuya versatilidad es el punto central?
Es una combinación increíble
entre performance, talento, sincronía y habilidades. Ellos cuentan con dos
discos. “Distopía Latente” (2014) y “Desde el desconcierto metafísico a la
insatisfacción inmaterial” (2017).
Con casi 10 años de
trayectoria, la banda del oeste pisó fuerte en el auditorio. No podemos
describir en palabras lo que sucedió cuando decidieron ir por todo a la hora de
presentarse. Por suerte, estamos editando una entrevista próxima a ser
publicada. Por el momento, solo queda decir ¡Viva Sabot!
Y el próximo viaje temporal, no
fue individual, si no, colectivo.
Les doy la bienvenida al mundo
de Alejandro Cares y los Magos Farciar, la reencarnación del espíritu de
Woodstock en nuestros tiempos modernos. La primera impresión que nos generó fue
la de transportarnos a los años 60 y el movimiento artístico que se manifestó
en aquel entonces. Sus músicos gozan de una capacidad impresionante a la hora
de transitar por varios estilos: rock clásico, psicodelia, funk y más, se
transmitieron en un recital sorprendente, tanto por su calidad, como por su
recibimiento.
El público arrancaba a
enloquecer cuando sonaba Regia y elevó sus almas cuando coreaban Trígono del
Río. Melodias de teclado dignas de The Doors. Un desenfreno equivalente a los
recitales de Cream o Jimi Hendrix. La comunión de personas bajo el mismo viaje
se veía a simple vista mientras Cares y los Magos iluminaban su propia tierra.
Toda su discografía es
recomendable. Esta consiste de Alejandro Cares y el Mundo Imaginario (2016), Ritmos
Clásicos (2019) y Rock and Roll 1 (2022). También cuenta con una destacada Live
Sesión disponible en su canal, la dejaremos aquí abajo. Definitivamente estamos
ante una banda única en su clase, con sonidos que te teletransportan fuera del
espacio-tiempo presente.
Piba subió al escenario
a romper todo lo establecido. Son uno de los pesos pesados en la escena
emergente alternativa gracias a su contundente sonido vinculado al grunge y al
punk rock. La agresividad vocal se complementa con las distorsionadas líneas
instrumentales. Tenemos algo de evidencia al respecto.
Primero que nada, este reci fue previo a la salida de Pánico y Distorsión, su álbum más reciente. Segundo, esta fue su primera presentación en zona oeste y tercero, debemos hacer hincapié en el desenfreno performático de las músicas, en especial de las encargadas de la sección rítmica (bajo/batería), al mismo tiempo que creaban estructuras, ellas enloquecían entre sí y eso hacia poguear a la audiencia. ¿Saben lo picante que sonó Space Keik en el Auditorio?
Éxodo Mental tuvo al recinto
bailando al ritmo del cebado estribillo. Nadie veía la realidad así como la ves
vos en el Auditorio. Lo mismo sucedía con Tengo Ganas y ni hablar del descontrol
que representó Nunca Fui Muy Buena, ya un clásico de la formación. Incluso
llegaron a estrenar un tema inédito, que no forma parte del disco reciente. ¿Fue
un spoiler de un próximo disco a lanzarse mas tarde?, deberíamos preguntarles.
Piba forma parte de las bandas que viene a cambiar la escena emergente nacional en favor de las mujeres y resignificando sus lugares en la historia del rock. Ellas tranquilamente pudieron haberse formado en el Seattle noventero. En una revolución cultural inminente, esta formación pisa fuerte en todos lados e incluso, se las reconoce como un eje central en este proceso. No será la última vez que hablemos de ellas, ya que es innegable la influencia que tuvieron sobre muchos grupos postpandemicos de mujeres, que decidieron revelarse ante todo lo que no sea libertad.
En fin, ¿Alguien de ustedes es
familiar con “La Orquesta Experimental del Oeste”?, Quizás si, quizás no… una
foto podría refrescarles la memoria:
Si repasamos, dos días antes
del FestiPiola, sucedió un hecho histórico para el under: hordas de gente colmaron
la esquina de Niceto Bar mientras llovía. Hubo pogo dentro y fuera del recinto.
Las redes se llenaron con videos de la horda. Se llegó a pensar que estaba
Messi en el lugar y la gorra les cortó el show antes. ¿Vos pensás que los Winona
Riders iban a caer tranquilos a casa.
La gente arrancó a poguear ni
bien explotó Dorado y Púrpura, un momento incomparable. Varias caras se
repetían de esa fila en Bonpland, la manija era inmensa. Las letras de Dopamina
y Joel retumbaban en todo el recinto, ya que Haedo es una de las tierras que los
vio crecer. Se puede hablar de un regreso épico, con gente que vestía sus
remeras saltando por el auditorio. Subimos una prueba en vivo al IG de
Underdogs:
Y la despedida fue brutal, cuando se abrió la ronda de par en par. Dance In Ecstasy culminó la presentación de Winona. De aquí en adelante, la orquesta experimental vivió sucesos inolvidables que estaremos explayando pronto en nuestro canal de YouTube. Así cerraba un fin de semana consagratorio, pero no el único. La historia del nuevo rock nacional está siendo escrita en vivo. Los dejamos con “Esto es lo que obtenes cuando te cansas de lo que ya obtuviste”.
También recuerden que HOY 26/5 se estarán presentando con Vicente y Los Curiosos en el Bar Mutar de Avellaneda y mañana 27/5, con Ambassador Blues en el CC Metamorfosis de Montegrande. Pueden consultar por entradas para todos sus shows en este enlace.
Parka
and The Hype fueron los encargados de cerrar el Festipiola.
Contamos
con una banda que fusiona el rap de Parka, con varios estilos fuera de su base
predilecta. Hablamos de una combinación de vocalizaciones que rozan lo soulero,
con funk, rock e indie, demostrando un abanico de posibilidades impresionante
para una formación que está en el radar hace poco. Es un sonido pegadizo,
bailable y logró generar un ambiente agradable mientras nos acercábamos al
final.
Interesantes
combinaciones de guitarra y bajo sonaban al ritmo de The Hype mientras nos
concentramos en la estructura instrumental. No se encierran en un solo estilo y
pueden vincularse a la corriente actual de la escena musical, al aportar un elemento
completamente fresco e innovador, más allá de las divisiones tradicionales
entre géneros. Se recomienda tener en cuenta su material en vivo desde el
Auditorio Oeste, pero desde el festival Astoria.
¿Y cual
es nuestro balance final del FestiPiola?
La primera edición sirvió para mostrarnos lo mejor que tiene el oeste. Desde los ritmos urbanos nacidos desde las calles, hasta las mejores interpretaciones del rock stone y alternativo. Varias comunidades encontraron su lugar en común mientras compartieron más de 8 horas de música sin interrupción, en una jornada vertiginosa que tuvo dos claros contrastes, entre las agradables melodías que se escuchaban desde el patio, hasta el descontrol y baile que se gestó en la zona del auditorio.
No hay
dudas de que habrá mucho más para ofrecer desde el FestiPiola, al menos, su
nacimiento fue caracterizado por dos elementos clave: la unión de todas las
culturas del oeste y el manifiesto del agite artístico que no deja de
sorprender. Es un espacio contracultural activo que nos llenó de buenos
recuerdos y también la evidencia misma, de que hay un gran movimiento gestándose
desde el otro lado de la General Paz.
Un
agradecimiento a Luisi Balesteri y Adrián Caje por la invitación a este
memorable festival. Un honor haber formado parte.
-Lapicera
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